brg-tjmetroDurante 10 días, la Ciudad de México volverá a convertirse en un mapa creativo donde el diseño sale de los estudios, toma las calles y se mezcla con la vida cotidiana. El Abierto Mexicano de Diseño 2026 celebra su décima edición con una programación que reunirá a diseñadores, artistas, arquitectos, estudiantes, marcas y colectivos de distintas partes del mundo en uno de los eventos más importantes de diseño contemporáneo en Latinoamérica.
Pero el evento no funciona como una feria tradicional, porque aquí el diseño no solo se exhibe: se experimenta. Museos, centros culturales y espacios públicos se transforman en escenarios donde las ideas dialogan con temas como la crisis climática, la tecnología y los futuros posibles.
Qué es el Abierto Mexicano de Diseño?
El Abierto Mexicano de Diseño es un festival internacional dedicado a celebrar y visibilizar el diseño en todas sus disciplinas. Desde su creación, el proyecto ha buscado acercar el diseño al público general a través de exhibiciones, instalaciones, intervenciones urbanas, charlas y actividades abiertas distribuidas por toda la ciudad.
A diferencia de otros festivales enfocados únicamente en diseño industrial o mobiliario, este integra distintas áreas creativas: diseño gráfico, moda, arquitectura, diseño especulativo, arte digital, diseño social, urbanismo, ilustración y nuevas tecnologías.
La idea detrás del festival es entender el diseño como una herramienta capaz de transformar la manera en que habitamos, pensamos y nos relacionamos con el mundo. Por eso, cada edición gira alrededor de una temática distinta que funciona como punto de partida para reflexionar sobre los desafíos contemporáneos.
¿Cuándo y dónde será el Abierto Mexicano de Diseño CDMX 2026?
La décima edición del festival se llevará a cabo del 25 de septiembre al 4 de octubre de 2026 en distintos puntos de la Ciudad de México. La sede principal será el Centro Nacional de las Artes (CENART), en la Galería Central, la Galería de la Esmeralda, la Terraza de la Galería Central,
el Paseo de las Jacarandas, el Auditorio Blas Galindo, las Áreas Verdes, la Cineteca
Nacional de las Artes y la Plaza Legorreta; sin embargo, el festival también se extenderá hacia otros espacios culturales, museos, galerías y estudios creativos de la ciudad.
Por otro lado, el tema central de la edición 10 es Futuros pánicos, en donde entran en juego el arte y el diseño como parte de las soluciones ante un mundo complicado.
La edición 2026 hablará sobre el futuro y el miedo
Con el eje conceptual de este año, la exposición central curada por Karla Paniagua y Jorge Camacho, parte de una pregunta inquietante: ¿cómo imaginamos el futuro en una época marcada por la crisis climática, la precariedad laboral, la inseguridad y la aceleración tecnológica?
Este año el Abierto de Diseño CDMX propone seis enfoques para Panorama Abierto y Novedades: cultura y sociedad; medioambiente y regeneración; cuidados; lo que habitamos; imaginación de futuros y forma y función.
Por un lado, Novedades es un concurso dedicado a proyectos desarrollados durante el último año, cuyo ganador será elegido por un jurado internacional. Respecto a Panorama Abierto que se ubicará en la Galería de la Esmeralda y la Terraza de la Galería Central, funcionará como una cartografía del diseño contemporáneo. como mencionaron en conferencia, “en lugar de los pabellones disciplinarios de ediciones anteriores, los proyectos se organizarán mediante los seis enfoques de la edición, que permiten descubrir interconexiones entre trabajos que, a primera vista, podrían parecer distantes”.
Ahora bien, coordinado por Jimena Zárate, el Laboratorio Académico, reúne proyectos de universidades públicas y privadas para dar a conocer talentos en formación, en el Paseo de las Jacarandas del CENART.
Mientras que las Áreas Verdes recibirán el Parque Arquitectónico coordinado y curado por Di Radio, donde cuatro oficinas de arquitectura desarrollarán pabellones temporales que plantean distintas posiciones frente al futuro, incluyendo materiales y la relación con el entorno. Participan Lucio Muniain, ZDA, Javier Dueñas y Puga Studio.
Dentro de la Cineteca Nacional de las Artes, se llevará a cabo una exhibición de cortometrajes finalistas del concurso Suiza-México en Corto, una iniciativa de la Embajada de Suiza en México, el Abierto y What Design Can Do México GNP, dirigida a jóvenes de 17 a 30 años de ambos países.
En la Plaza Legorreta, Sistemas de Fachadas, junto con Holland House México, presentará un proyecto relacionado con el vigésimo aniversario de la empresa y una intervención para la escuela primaria Sara Manzano. El mismo espacio recibirá al pabellón tipográfico FM Fuentes en Movimiento, presentado por un Format Creative Studio, además del pabellón de Costa Rica. De hecho, esta edición destaca por la integración de un país invitado por primera vez: Costa Rica, con un pabellón presentado por Esencial COSTA RICA, y curado por la Semana del diseño de Costa Rica.
What Design Can Do México GNP 2026 este año se presentará en el auditorio Blas Galindo con el tema El otro diseño. Imaginando desde múltiples centros, con una jornada de conferencias, conversaciones y talleres que se llevará a cabo de las 9:30 a las 19:00 horas. Esta ocasión participarán Yayra Agbofah, Tatiana Bilbao, Akanksha Deo Sharma, Erich Martino, Sioduhi Waíkhᵾn, Santiago Arau y Samir Bantal.
Y como parte del Programa Público, diferentes espacios de la ciudad abrirán sus puertas para el Abierto Mexicano de diseño: MUAC, Museo Yancuic, Museo Nacional de Culturas Populares, Museo de Arte Carrillo Gil, Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo y Universum. De su mano, la Programación Abierta, que es una plataforma en la que estudios, talleres, showrooms y espacios independientes abrirán sus puertas para conocer sus procesos: Taller Lusasul, CACAO, Estudio AMA, Arta Cerámica y Werk. A esto se suman las Rutas del Abierto × Palanca, son recorridos que conectan distintas zonas, sedes y especialidades.
Por último, en colaboración con Comex, el festival recuperará la paleta Legorreta que se puede observar en la arquitectura del CENART, debido a su concepción a cargo de Ricardo Legorreta y varios colegas como Teodoro González de León, Enrique Norten, Luis Vicente Flores, Javier Calleja, Alfonso López Baz y Javier Sordo Madaleno Bringas.
El festival que convirtió a la CDMX en una capital del diseño
A lo largo de sus diez ediciones, el Abierto Mexicano de Diseño ha logrado posicionar a la Ciudad de México como uno de los epicentros creativos más importantes de la región. Miles de diseñadores han participado en sus exhibiciones e intervenciones urbanas, mientras que decenas de espacios públicos y culturales se han activado gracias al festival.
Detrás del proyecto están figuras como Ricardo Lozano Villaseñor y Joanna Ruiz Galindo, quienes han trabajado durante años para construir plataformas que impulsen el diseño mexicano dentro y fuera del país.
El Abierto Mexicano de Diseño 2026 no es simplemente un festival, es el momento en el que la Ciudad de México se convierte en un gigantesco playground creativo para todos.
Y es que el diseño no solo está en los objetos que usamos; está en las ciudades que habitamos, en las decisiones que tomamos y en la forma en la que imaginamos lo que viene. Así que si amas la creatividad, la ciudad y las experiencias que te hacen ver el mundo distinto, el Abierto Mexicano de Diseño 2026 definitivamente es un evento que no te puedes perder.
Fuente: admagazine
Tijuana Metropolitana
